Postfunció amb Aurora Bauzà & Pere Jou

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb un professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle

Una composició escènica i musical d’Aurora Bauzà i Pere Jou on el performer-cantant queda atrapat entre la direcció de la seva veu i la del seu moviment, dins d’una atmosfera musical electrònica creada en directe.

I AM (T)HERE és una peça que investiga la relació entre el cos i la veu, explorant noves formes d’interacció entre ambdós que s’allunyen de la tradició musical clàssica que imposa servitud al cos envers la veu. La peça encarna un cos atrapat entre dues dinàmiques, la veu i el moviment, que evolucionen en direccions oposades, creant un cos en tensió, un subjecte en conflicte amb la seva identitat.

Aurora Bauzà i Pere Jou són compositors que treballen amb el cos. Són artistes residents al Graner-Centre de creació de dansa i arts vives i Can Gassol-Centre d’Arts Escèniques de Mataró el 2020 i companyia resident del Festival TNT i de L’Estruch de Sabadell el 2021. L’objecte central de la seva recerca és la veu humana i la seva relació amb el cos i el moviment, així com els processos de creació de significat. Les seves propostes beuen d’artistes com Alessandro Sciarroni, Maud le Pladec, Sol Picó o Sonia Gómez, amb qui han treballat com a compositors i/o intèrprets.

Entitat col·laboradora: La Quinzena de Dansa
Modera: Jordi Sora

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció amb José Manuel Álvarez

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb una professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle

Cruces desgrana la dramatúrgia de la posada en escena del flamenc. És un plantejament de trobades asimètriques entre baile, cante, toque i percussió on es flexibilitzen les estructures jeràrquiques que regeixen tradicionalment els seus codis. Els quatre intèrprets s’encreuen mútuament per arribar a un espai de concurrència: al lloc on tots quatre centrifuguen i ens permeten observar la seva permeabilitat. Tocar la seva intimitat.

La crítica Sara Esteller ha dit: “El camí que ha triat José Manuel Álvarez és clar, però no recte. Es bifurca en senders i vies que, sense allunyar-lo del flamenc, l’aproximen a altres llenguatges. Després de dues dècades exercint d’obrer del flamenc en tablaos, sota la direcció i mirada d’uns altres, és ara quan està mudant la pell per deixar enrere la part més pautada de l’art que tan bé coneix, per deixar-se endur pels impulsos i les intuïcions que li neixen com a creador”.

Entitat col·laboradora: La Quinzena de Dansa
Modera: Sara Esteller

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Pre i postfunció amb Marta Carrasco

Abans de la funció, us introduirem l’espectacle perquè en gaudiu d’una forma més completa. I després, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb un/a professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle

Una potent coreografia de Carrasco que homenatja a una de les primeres persones que es va canviar el sexe: Lili Elbe

Lili Elbe, nascuda a Dinamarca a finals de segle XIX, va ser una de les primeres persones a sotmetre’s a una cirurgia de reassignació de sexe. Pintora d’èxit considerable, va morir l’any 1931, tres mesos després d’una operació de trasplantament d’úter. Després de Perra de nadie, el seu comiat com a ballarina de solos, la coreògrafa Marta Carrasco, guardonada amb el Premi Nacional de Dansa de Catalunya l’any 2005, ret el seu particular homenatge a Elbe amb un muntatge que barreja dansa i teatre. Una peça que se centra en l’instant que ho va canviar tot: el primer cop que Lili Elbe es va vestir de dona.

Entitat col·laboradora: Teatre Auditori de Granollers
Modera: Valèria Gaillard

Què en diu la crítica? Més informació i entrades