Postfunció: Iceberg

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb un professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle

Vuit joves a l’escenari que a través de diferents escenes expliquen diverses problemàtiques derivades de conflictes socials i estructurals que afecten directament la salut mental de la joventut. A partir de la dansa, el text i la performance les intèrprets construeixen un iceberg al·legòric que acaba deixant constància de la problemàtica actual del suïcidi juvenil. La proposta adopta un caràcter crític i social que viatja entre la comèdia més sarcàstica i el drama més profund. Retratant una societat que viu d’esquena als seus propis símptomes.

Entitat col·laboradora: Adetca
Modera: Núria Cartanyà

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció: Rojos

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb una professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle: Rojos

Rojos és un exercici de recuperació de la memòria històrica per aproximar-la a les noves generacions a través d’un llenguatge interdisciplinari.

Partint d’una recerca sobre l’època de postguerra de la Guerra Civil espanyola, la peça posa en valor les veus dissidents i vida clandestina durant la repressió mitjançant les figures artístiques, les dones creadores i el moviment homosexual. Vincula el moment present amb l’època de postguerra a través d’experiències en primera persona i la construcció d’un relat artístic complementari a l’històric creat a partir de la memòria col·lectiva.

Entitat col·laboradora: Escena Vilanova
Modera: Jordi Bordes

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció: Rojos

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb una professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle: Rojos

Rojos és un exercici de recuperació de la memòria històrica per aproximar-la a les noves generacions a través d’un llenguatge interdisciplinari.

Partint d’una recerca sobre l’època de postguerra de la Guerra Civil espanyola, la peça posa en valor les veus dissidents i vida clandestina durant la repressió mitjançant les figures artístiques, les dones creadores i el moviment homosexual. Vincula el moment present amb l’època de postguerra a través d’experiències en primera persona i la construcció d’un relat artístic complementari a l’històric creat a partir de la memòria col·lectiva.

Entitat col·laboradora: Adetca
Modera: Clàudia Brufau

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció amb Kernel Dance Theatre

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb un professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle: Lóng

La paraula “LÓNG” (long en anglès significa llarg i lóng en xinès drac) conté en si mateixa múltiples significats, que varien segons l’origen i el context cultural de cadascú. La peça té com a eix conceptual i de moviment la figura tradicional del drac i és una reflexió sobre els límits i les fronteres amb els quals vivim dins d’una societat que canvia i es transforma constantment.

Des de la dansa, la poesia visual i el paisatge sonor, aquest espectacle transporta el públic a un espai on els límits entre cultures s’esquerden.

Entitat col·laboradora: Adetca
Modera: Jordi Bordes

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció amb la cia Nadine Gerspacher

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb una professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle: Non-Upgraded Existence

Non-Upgraded Existence retrata una família en la seva incessant recerca d’un futur millor. El públic acompanyarà els seus cinc membres pels canvis emocionals més extrems: dels riures alegres d’una filla jove a les escalades de violència en les discussions entre els progenitors. La família desferma els seus anhels més profunds, la seva recerca de la felicitat -i d’humanitat- a través d’una atractiva peça de dansa-teatre plena de poesia.

Inspirada en la mobilització global de la generació jove en contra de l’explotació de recursos ecològics, la peça tanca una trilogia sobre les tecnologies digitals i la seva influència en les persones.

Entitat col·laboradora: Adetca
Modera: Júlia Vernet

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció: We are ALIANSAT

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb una professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle: We are ALIANSAT

Les companyies que conformen el programa ALIANSAT 2023-2024 presenten les seves creacions. Una sessió de quatre peces de dansa contemporània amb llenguatges diferents, singulars. Quatre visions, quatre sensibilitats divergents sobre la dansa

Entitat col·laboradora: Adetca
Modera: Júlia Vernet

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció amb la cia. L’Émerveillée

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb una professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle: V

V és una experiència artística de dansa, teatre visual, música i pintura en directe que tracta la naturalesa efímera de les arts escèniques. La peça indaga en la necessitat humana de deixar empremta, de la fugacitat de la vida i de la perpetuïtat de l’art. El caràcter efímer de la dansa, representat per una ballarina, contrasta amb les peces centenàries de Johann Sebastian Bach, György Ligeti, interpretades per un violoncel·lista.

Un cos solitari que juga amb la imaginació i canvia el punt de vista, per trobar respostes. ¿Què fem aquí? A través de l’absurd i l’humor, el personatge simbolitza el pas del temps, la cerca d’una creença que doni sentit a la pròpia existència. Al llarg de l’obra, el públic és partícip de tota la transformació, veient com “V” passa de ser lletra o número a ser un ocell que vola.

Entitat col·laboradora: Adetca
Modera: Oriol Puig Taulé

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció: Love me

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb un/a professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle: Love me

Love me és la continuació de Fuck me, que vam poder veure al TA22, com a part del projecte Recordar per viure. L’obra explora la dualitat del sexe com a cos i de l’amor com a sinònim de temps i aborda la violència interna. El text es reescriu i cada versió que es presenta a cada territori aplega les confessions d’una estrangera, una fugitiva.

Entitat col·laboradora: Temporada Alta
Modera: Manuel Pérez i Muñoz

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció: Together To Get There

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb un/a professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle: Together To Get There

Akira Yoshida i Lali Ayguadé ens presenten la versió definitiva d’aquest treball artístic, fent-nos partícips d’una trobada íntima que transcendeix les paraules. En aquest temps suspès entre els dos artistes s’explora la transformació i es revela l’essència humana a través de la fragilitat, la força i l’equilibri. Tot, en un viatge on la diversitat cobra sentit.

Entitat col·laboradora: Temporada Alta
Modera: Andreu Gomila

Què en diu la crítica? Més informació i entrades

Postfunció: Las cantatas eufóricas

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb una professional de la crítica escènica.

Sobre l’espectacle: Las Cantatas Eufóricas

Allò sagrat i pagà conviuen per ballar a Bach en l’eufòria del segle XXI. Un quadre en moviment, una festa, una celebració pagana i una missa religiosa.

Entitat col·laboradora: Dansa Metropolitana
Modera: Clàudia Brufau

Què en diu la crítica? Més informació i entrades