Novaveu

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i dos membres del grup de prescripció jove Novaveu.

Sobre l’espectacle: Pupilas pintaban mis sábanas. Quadre #2: Teresa

“Pupilas Pintaban Mis Sábanas Quadre#2: Teresa” és una peça d’arts en viu que explora el concepte d’embriaguesa a través de la mirada de la Teresa, una dona que, a contracorrent de la hipermasculinitat de l’underground dels anys 80, va trobar en les drogues una xarxa de suport feminista i una forma d’emancipació.
La proposta parteix d’una meditació guiada i una experiència sensorial que permeten copsar els records íntims de la protagonista.

A nivell de recorregut, la peça ha estat guanyadora del premi Adrià Gual 2022 de l’Institut del Teatre i de les beques Barcelona Crea 2020. Se’n va fer una primera presentació pública al Teatre Lliure de Montjuïc durant el Festival Grec 2023 i ara torna, en coproducció amb el Centre de les Arts Lliures -Fundació Joan Brossa, a Barcelona. També ha rebut el suport de la Nau Ivanow, el Centre Cívic Cotxeres Borrell i el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.

Sobre la cia: Lalínea

Lalínea és un projecte artístic que centra la seva atenció en els processos de creació i les dinàmiques que s’estableixen entre l’acció artística i l’audiència. A la vegada, treballa amb la realitat com a matèria primera en un intent per reescriure allò hegemònic. Les seves peces proposen variacions sobre la conferència performativa per tal de tractar de forma directa realitats contemporànies complexes, alhora que explora la poètica de la quotidianitat a través de la retòrica visual i auditiva per generar experiències sensorials particulars.

Lalínea neix el 2019 a Barcelona. És la companyia resident del Teatre Lliure durant la temporada 20/21 amb el projecte José y la Barcelona disidente, estrenat al Grec Festival de Barcelona 2021.

Entitat col·laboradora: Lalínea
Moderen: Maria Pujol i Bernat Pareja (Novaveu)

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i dos membres del grup de prescripció jove Novaveu.

Sobre l’espectacle

Una parella explora les formes infinites de l’amor arran de la seva experiència d’una relació sentimental a distància. Qui més qui menys ha viscut, viu o viurà una relació a distància: la soledat, la impotència, l’eufòria dels retrobaments, i la sensació que el millor lloc del món és una persona. Aquesta és l’experiència que volen compartir amb el públic Pablo Macho i Emma Arquillué. Ells van viure a distància, l’un a París i l’altra a Barcelona. Dos anys plens d’experiències, estats d’ànim i reflexions de tota mena. Loco Amoris (que en llatí vol dir “lloc de l’amor”) porta a l’escenari l’essència d’aquestes vivències. Si algú pregunta si tot el que succeeix a l’obra va passar de debò, sempre contesten el mateix: “Al final, qualsevol relació té un punt imaginari, no?”.

Entitat col·laboradora: Adetca
Moderen: Àlex Locubiche i Paula Castillo (Novaveu)

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i amb dos membres del grup Novaveu.

Sobre l’espectacle

Les ànsies de poder es veuen satisfetes quan els Ubu donen un cop d’estat, però la febre de tirania no cessa un cop coronats, i aquesta serà la seva perdició. Ma i Pa Ubu, una parella semblant a un gra de pus, es troben sols i desterrats però encara amb la mateixa vehemència de conquistar un altre cop l’imperi desitjat.

UBU REX, la nostra adaptació d’UbuRoi d’Alfred Jarry, és una sàtira multidisciplinària que juga i crea a partir de les llengües que parlem, català, castellà, anglès i francès, el treball d’objectes i titelles, la música en directe i molt de teatre. Una al·legoria al poder, la corrupció però també a la imaginació i la infància. Dos actors interpretem la parella Ubu, que ens expliquen, tot il·lustrant els altres personatges de l’obra, com el poder ens ha fet viatjar per una història ensagnada, bruta i corrupta.

Aquest és un espectacle seleccionat per Novaveu dins el marc del projecte Visionaris que forma part del Programa Comunitari del Teatre Tantarantana com a Fàbrica de creació.

Entitat col·laboradora: Adetca
Moderen: Àlex Grande i Bernat Pareja (Novaveu)

Després de la funció, us proposem un col·loqui per reflexionar sobre la proposta i el seu procés de creació amb la companyia i dos membres del grup jove Novaveu.

Sobre l’espectacle, La línea vermella

El metro, com la vida, és un espai de trànsit. Un espai d’històries passatgeres i de fantasmes que tornen quan menys t’ho esperes.

La línia vermella és una història d’històries. Un trajecte de metro que, a través d’una aparent casualitat, connecta l’Àlex, el Biel, la Marta i la Núria en punts molt diferents de les seves vides. Un viatge a través de les relacions humanes i les connexions que es poden generar mentre quatre personatges esperen que el metro arribi a la seva parada. Com a públic, acompanyarem aquests personatges formant part d’aquest vagó de metro, mentre aprenem que, la majoria de vegades, el mateix trajecte és el destí.

La línia vermella és una obra de teatre sobre el temps, feminismes, les cures, les relacions, el bagatge emocional, el deixar anar i la salut mental.

Entitat col·laboradora: Adetca
Moderen: Maria Pujol i Martí Rossell Pelfort (Novaveu)